茶花女
1、茶花女讲的是什么故事
(1)、入冬后，气温降低，茶花女月季花处于休眠状态，此时修剪枝叶有利于开花，不仅要剪去残花和枯叶，还要将生长不良、重叠、密集的枝条一并剪去，要想让植株株形美观，可以把基部的芽端剪除3-6厘米。
(2)、“她过着热情纵欲的生活，脸上却呈现出处女般的神态，甚至还带着稚气的特征。”
(3)、亚历山大·仲马(AlexandreDumas，1802年7月24日—1870年12月5日)，人称大仲马，法国19世纪浪漫主义作家。大仲马各种著作达300卷之多，以小说和剧作为主。代表作有：《亨利第三及其宫廷》(剧本)、《基督山伯爵》(长篇小说)、《三个火枪手》(长篇小说)等。
(4)、《茶花女》开启一扇窗，窗外另有天高地阔。毛时安说，中华民族是个兼容并包的民族，在较长的文化发展进程中，中国文艺对人类和西方优秀文化不断学习、扬弃。
(5)、其实不得不佩服这两个年轻人在爱情中为对方所做的一切。
(6)、在她的身上可以看到一个一失足便沦落风尘的处女，也可以看到一个会幡然醒悟而从良的烟花女子。
(7)、即便如此，她还是捉襟见肘，不得不违心地同时接受N伯爵的不时探望，原因只是因为他出手大方。
(8)、每每说到小仲马，他的父亲大仲马都是绕不开的话题，他们之间的区别，就像大仲马自己说的那样：“我从我的梦想中汲取题材，我的儿子从现实中汲取题材；我闭着眼睛写作，我的儿子睁着眼睛写作；我绘画，他照相”。
(9)、茶花女不幸得了肺病。在接受治疗时，受到一位公爵的宠爱，因为她酷似公爵因肺病而早夭的女儿，公爵答应，只要她改变过去的生活，便负担她的全部日常费用。但玛格丽特不能完全做到，公爵便将钱减少了一半，玛格丽特入不敷出，到现在已欠下几万法郎的债务。
(10)、陈思和说，加之译者林纾极具古韵的遣词造句增强了《巴黎茶花女遗事》的文心笔意，“当时人们追捧茶花女故事，其实追逐的是一曲由练达、雅致文言文谱就的、中国传统门第间的爱情悲歌”。
(11)、《茶花女》01 《茶花女》02 《茶花女》03
(12)、在毛时安看来，《茶花女》作为一部被诠释成各种样态的经典作品，它是中国现代话剧之门的第一把钥匙，也是中国文艺吸取外来文艺精华的见证。
(13)、没有人清楚她调换茶花颜色的原因。除了茶花，人们从未见过玛格丽特带过别的花。
(14)、当阿尔芒再次回到巴黎，已经是一年以后。他得到的只有玛格丽特的死讯。
(15)、玛格丽特受了这场刺激，一病不起。男爵与阿芒决斗受了伤，阿芒出国了。新年快到了，玛格丽特的病情更严重了，脸色苍白，没有一个人来探望她，她感到格外孤寂。杜瓦先生来信告诉她，他感谢玛格丽特信守诺言，已写信把事情的真象告诉了阿芒，现在玛格丽特唯一的希望就是再次见到阿芒。
(16)、土壤要求。土壤要求疏松肥沃，含有的腐殖质要高一些。土壤的PH值保持在5到5之间更为适宜。
(17)、防虫防害。桃花最容易生两种病害，一种是黑霉病，一种是炭疽病。病害发生之后，主要给它喷洒一些波尔多液即可。如果茶花树上有一些茶梢蛾，虫梢也是需要剪除的。
(18)、后来，他在戏剧创作和小说创作领域取得了巨大成就，成为法国19世纪浪漫主义文学运动的重要代表。随着社会地位和经济条件的不断变化，他的父亲来越看不起缝纫工人卡特琳娜·拉贝。他混迹于巴黎的上流社会，整天与那些贵妇和女演员混在一起，完全忘记了他和他的母亲。可怜的女裁缝不得不从早到晚努力工作，为她的母亲和儿子谋生。他七岁时，父亲通过诉讼从卡特琳娜·拉贝手中夺取了儿子的抚养权，而勤劳善良的缝纫女工失去了自己养大的儿子，再次成为一个孤独的人。
(19)、《茶花女》的创作背景是在法国七月王朝末期，在法国当时资本主义社会里，法国统治者对外实行侵略扩张政策，对内采取残酷的剥削手段。
(20)、逐渐加剧阶级矛盾，暴露出资本制度的黑暗和资产阶级的丑恶。整个社会中呈现一种冷酷无情、金钱万能的面貌，滋生了各种歪风邪气现象。作者小仲马笔下的茶花女就处在这样时代。
2、茶花女
(1)、小仲马，法国小说家，戏剧家。大仲马的私生子。7岁时大仲马才认其为子，但仍拒不认其母为妻。
(2)、爱情激发了玛格丽特的热情，她决心摆脱百无聊赖的巴黎生活，到乡下和阿芒住一段时间。为此需要一大笔费用，她准备独自一人筹划这笔钱，就请阿芒离开她一晚上。阿芒出去时，恰好碰上玛格丽特过去的情人来访，顿生嫉妒，产生误解。但不久，两人又冰释前嫌，并来到郊外过起如梦如诗般的田园生活。为了彻底同旧生活断绝关系，玛格丽特摆脱了公爵的宠爱，背着阿芒典当了自己的金银首饰和东西来支付生活费用。阿芒了解以后，决定把母亲留给他的一笔遗产转让掉，以还清玛格丽特所欠下的债务。巴黎的经纪人来信要他去签字，他暂时离开了玛格丽特。
(3)、她的头长得很美，小巧玲珑。在一张难以描绘的俏丽的鹅蛋形脸庞上，配上一双乌黑的大眼睛，眼睛上面是两道弯弯的、明净得像是描上去的眉毛。
(4)、作品通过一个妓女的爱情悲剧，揭露了法国七月王朝上流社会的糜烂生活。对贵族资产阶级的虚伪道德提出了血泪控诉。在法国文学史上，这是第一次把妓女作为主角的作品。
(5)、《茶花女》讲述了一个青年人与巴黎上流社会一位交际花曲折凄婉的爱情故事。
(6)、在这个女人的身上，尚有一种纯真的本性。看得出她在放荡的生涯中还保持着内心的纯洁。她的眼里不时闪射出渴望的光芒。
(7)、阿尔芒对玛格丽特的情感，在当时奢靡虚伪的社会背景中极其难得，也正是他这种为了爱甘愿付出一切的真情，才打动了玛格丽特那颗早已见惯风月、洞察人情的冰冷之心。
(8)、光照要求。强光的直射会造成茶花的死亡。春秋两季，光照供应充足即可。夏季光照过于强烈，要做好遮阴措施。
(9)、可以说七岁以前，小仲马的生命里没有父亲一丝一毫的痕迹，按照常理来讲，他理应恨着自己的父亲，为何最后又接受了大仲马对他的抚养呢？
(10)、几天后，阿尔芒和朋友到喜剧歌剧院看戏，阿尔芒与这位绝代佳人再次相遇。
(11)、尤其是存在于她身上的高傲和自立，这两种感情在受到伤害时，是能够唤起羞耻之心的。
(12)、茶花女酷似老公爵的女儿，老公爵无怨无悔地满足茶花女的物质享乐，只要允许自己能够时时看到她就可以。
(13)、对小仲马生平稍有了解的人，就知道小说中的茶花女，在现实生活中也却有其人。
(14)、但在小说的塑造里，玛格丽特却是甘心为了阿尔芒的爱情，以一个决然高尚的姿态，同过去斩断所有联系。她不愿意用阿尔芒一分钱，因此变卖了自己的珠宝首饰，舍弃了自己的奢华生活，想要从纸醉金迷的挥霍生命里，找到自己活着的意义，那就是真正的爱情。
(15)、她死在奢华的环境里，死在她过去生活的床上，但也死在心灵的荒漠中。
(16)、尤其是他提到了自己的女儿正在和一个有名望的家族联姻，却因为阿尔芒和一个烟花女子相恋闹得满城风雨，对方为此怕影响家族的声誉，已经提出了解除婚约的请求。
(17)、小说的男主人公，玛格丽特最忠诚最心爱的情人，对玛格丽特忠贞不但爱冲动嫉妒心强。由于不明真相，他对离开了他的玛格丽特百般挖苦，嘲讽使玛格丽特身心遭到沉重的打击。
(18)、 歌剧演员需要什么样的声音？高低音一致，始终如声音平滑过渡音区，音色丰富，强大清晰。看音乐剧《剧院魅影》时，我无法把那种相对较“扁”的声音跟歌剧美声相比，音乐剧的声音要经过后台扩音设备同步收集，再清晰地在传送到观众席位，即使在剧院最后一排仍能听到针尖掉地那样清晰的声音，但这种声音对热爱美声的不是诱惑，真正的歌剧美声是不使用扩音设备，响彻云霄的。
(19)、就是在那个夜晚，她重新联系上了N伯爵，回到了巴黎。所以，当阿尔芒回到他们原先居住的乡村的时候，已经人去楼空。他再也找不到她了。
(20)、玛格丽特原来是个贫苦的乡下姑娘，来到巴黎后，开始了卖笑生涯。由于生得花容月貌，巴黎的贵族公子争相追逐，成了红极一时的“社交明星”。她随身的装扮总是少不了一束茶花，人称“茶花女”。
3、茶花女翻译林纾
(1)、《茶花女》22 《茶花女》23 《茶花女》24
(2)、阿尔芒深爱着玛格丽特，却又总是不信任她，一次次的误解，最终把她推入了痛苦的深渊。
(3)、阿尔芒哭了，他心疼不已。玛格丽特安慰他说：“像我这样的姑娘，多一个少一个又有什么关系呢？”
(4)、它是中国最早的翻译小说，也是最早的现代话剧
(5)、作品简介 《茶花女》是法国著名作家亚历山大·小仲马的代表作。故事讲述了一个青年人与巴黎上流社会一位交际花曲折凄婉的爱情故事。作品通过一个妓女的爱情悲剧，揭露了法国七月王朝上流社会的糜烂生活。对贵族资产阶级的虚伪道德提出了血泪控诉。在法国文学史上，这是第一次把妓女作为主角的作品。
(6)、一天晚上10多钟，玛格丽特回来后，一群客人来访。邻居勃吕当司带来两个青年，其中一个是税务局长杜瓦先生的儿子阿芒·杜瓦，他风狂地爱着茶花女。
(7)、阿尔芒空有一腔爱意，却无法给玛格丽特所需要的金钱。爱情只有鲜花是远远不够的，还需要面包。
(8)、阿尔芒的父亲，自私伪善，满腹偏见。他用谎言强迫玛格丽特离开阿尔芒，使玛格丽特的生活理想彻底破灭，是玛格丽特悲剧的直接制造者。
(9)、《茶花女》的意大利名称为Traviata，原意为"一个堕落的女人"(或"失足者")，一般均译作"茶花女"。歌剧描写了十九世纪上半时期 一位游走于巴黎上流社会的名交际花茶花女，一位来自正统家庭的年轻作家，不顾身份地位的悬殊及世俗礼教，坠入了爱河，原以为从此可以白头偕老，无奈在作家的父亲秘密干涉下，作家误以为茶花女是一个嗜钱如命、用情不专的女子，这个误解，造成了两人一生无法弥补的遗憾。
(10)、《茶花女》为读者塑造了一些生动、鲜明的艺术形象，而其中最突出、最令人难忘的自然是女主人公茶花女，玛格丽特。她美丽、聪明而又善良，虽然沦落风尘，但依旧保持着一颗纯洁、高尚的心灵。
(11)、这样的话，对一个身陷爱情的年轻人来说，根本不起任何作用，阿尔芒拒绝了父亲的要求，他可以失去一切，却不能失去爱情。
(12)、就是在这个夜晚，阿尔芒向玛格丽特倾诉了他两年来对她的相思。
(13)、 男高音：《茶花女》对男高音的真正挑战在第二幕，情场失意赌场得意的阿尔弗莱德发誓要清洗他家族的罪孽，洗脱耻辱，此时阿尔弗莱德的咏叹调是一首卡巴列塔，他这样唱“我要把罪名洗清”，他要以一个很高的高音C结束，很多男高音或许做降音处理了。我们听听多明戈与帕瓦罗蒂对这段的演绎，多明戈早年是男中音，不懈的努力后成了雄霸乐坛的男高音，他才华横溢，有时候唱了一下午歌剧，晚上又要指挥乐队，他在这个高音C上坚持了4秒；而帕瓦罗蒂则强大而优美地唱着，稳稳地在高音C上漂亮地坚持了11秒，让人热血沸腾。
(14)、朋友带阿尔芒走向玛格丽特的包厢，阿尔芒情不自禁羡慕朋友认识这么漂亮女孩，而朋友只是轻轻说了一句：
(15)、陈思和这样评价《茶花女》：“在中外文学关系中，法国文学最早打动了中国人的心，代表之一就是《巴黎茶花女遗事》。”
(16)、《茶花女》就是根据小仲马亲身经历所写的一部力作，这是发生在他身边的一个故事。小仲马出生于法国巴黎，他的母亲卡特琳娜·拉贝是一个贫穷的缝衣女工，他的父亲大仲马当时只是一个默默无闻的抄写员，后来在戏剧创作和小说创作领域取得了巨大成就，成为法国十九世纪浪漫主义文学运动中的重要代表。
(17)、她总是坐在楼下包厢里，包厢的前档上放着三样她从不离身的东西：一副望远镜、一袋糖果和一束茶花。
(18)、最后一次见面的那个晚上，她一字不提，绝不辩解。只是默默地将自己已经陷于病痛之中的身体交付给他。忍受着他的发泄和羞辱。
(19)、《茶花女》为读者塑造了一些生动、鲜明的艺术形象，而其中最突出、最令人难忘的自然是女主人公茶花女，玛格丽特。她美丽、聪明而又善良，虽然沦落风尘，但依旧保持着一颗纯洁、高尚的心灵。
(20)、 剧院：每逢首场演出，玛格丽特总是必到。每天晚上，她都是在剧场或舞场里度过。她随身总带着三件东西：一付望远镜、一袋蜜饯和一束茶花，而且总是放在底层包厢的前栏上。
4、茶花女电影
(1)、玛格丽特的高尚与伟大，不仅是表现在她愿意为阿尔芒的家庭牺牲，更存在于她的豁然与大度，面对阿尔芒的恶意报复与侮辱，她从未怨恨，她在日记中写到：
(2)、 1853年在意大利凤凰歌剧院首演时，因男女主角表现不佳，惨遭失败，观众面对着魁伟壮硕的薇奥莱塔，简直不相信医生的诊断：受尽肺结核折磨的茶花女的生命只剩下几个小时了。第三幕表现的是薇奥莱塔弥留之际，气若游丝的弱音又不能被乐队压住，可见多么考验歌剧演员的功底与技巧。面对首演失败这样的结果，威尔第只说了一句话：“时间会证明这次的失败究竟是主演的错还是我的错。”两年后，歌剧《茶花女》换了主角再次上演，随即轰动，至今已经是最常被演出的歌剧之一。
(3)、(歌剧《茶花女》海报——照片中人据说为小仲马的情人，茶花女的原型玛丽·杜普莱西)
(4)、小仲马(1824~1895)，19世纪法国著名小说家、戏剧家。他的父亲是以多产闻名于世的杰出作家大仲马。在大仲马奢侈豪华而又飘浮不定的生活影响下，小仲马最初“觉得用功和游戏都索然寡味”。
(5)、在当时的法国是一个阶级矛盾重重的社会，分上层社会和下层社会。上层社会中的贵族、资产阶级商人、高利贷者过着日食万钱奢侈的生活，而生活在社会底层的大多数平民却过着穷困潦倒的生活。
(6)、“我不够富,不能像我希望的那样爱你;我也不够穷,不能像你希望的那样被你爱。让我们彼此忘却----你是忘却一个对你说来相当冷酷的姓名,我是忘却一种我供养不起的幸福。”
(7)、爱情不光要有激情从中斡旋，更要有信任作为基石。玛格丽特之所以放弃阿尔芒，不是因为不爱，而是因为太爱。
(8)、这是镌刻在著名作家小仲马墓碑上的一段话。在离他的墓不远的地方，埋葬着他曾深爱的女孩，他为她写下《茶花女》一书。
(9)、一个如茶花般美丽的女子，最终用自己的生命捍卫了爱情的尊严。
(10)、那一刻，阿尔芒像被钉在地上似的，他隔着橱窗看女孩选购东西，然后又目送她坐上四轮马车离开。
(11)、诚然，春柳社《茶花女》的成功，离不开小说在中国长销的基础。
(12)、再见吧，亲爱的玛格丽特，我希望自己能像一个百万富翁似地爱您，但是我力不从心；
(13)、阿芒真挚的爱情激发了玛格丽特对生活的热望，她决心摆脱百无聊赖的巴黎生活，和阿芒到乡下住一段时间。她准备独自一人筹划一笔钱，就请阿芒离开她一晚上。阿芒出去时，恰巧碰上玛格丽特过去的情人，顿生嫉妒。他给玛格丽特写了一封措辞激烈的信，说他不愿意成为别人取笑的对象，他将离开巴黎。
(14)、在这本书中，作者以其哀婉感人的笔触，道出了一个烟花女子为了证明自己的爱情，而默默承受、甘愿牺牲的勇敢和悲壮。
(15)、那天，阿尔芒跟着好朋友加斯东一起去剧场，恰好玛格丽特和加斯东认识，于是阿尔芒请求加斯东过去和玛格丽特央告，询问她是否愿意认识一下自己。
(16)、她们出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植；
(17)、20岁时，他就结识了一些有夫之妇，过着纸醉金迷的生活。另一方面，小仲马热切地期望着自己也能像父亲一样，扬名于文坛。于是，他也开始从现实中取材，从妇女、婚姻等问题中寻找创作的灵感。《茶花女》就是根据他亲身经历所写的一部力作。
(18)、所以，她想放下过去，不再管那些污浊的过往，彻底放弃肉欲与金钱，只愿与爱人阿尔芒，携手共度新生活。
(19)、她们的芬芳本就是爱情的芬芳，她们的美丽实乃一颗高贵灵魂的美丽；
(20)、阿尔芒的父亲转而找到玛格丽特，他表达了家庭地位的悬殊，玛格丽特不洁的身世，会把阿尔芒给毁掉的事实。
5、茶花女歌剧
(1)、土壤要求。土壤要求疏松肥沃，含有的腐殖质要高一些。土壤的PH值保持在5到5之间更为适宜。
(2)、她身边有肯为她花钱如流水的男人，却没有一个像阿尔芒一样如此深爱她的男人，作为一个风月场中的女人，能拥有这样一种爱，应该是幸福的。
(3)、阿芒找到了玛格丽特，处处给她难堪。骂她是没有良心、没有情义的娼妇，把爱情作为商品出卖。还当着玛格丽特的面追求放荡的妓女奥林普，并指使该妓女侮辱玛格丽特。
(4)、现阶段玛格丽特，早已不再是那个趾高气扬无所畏惧的交际花，她变得小心翼翼，如履薄冰，成了一位战战兢兢的爱情守卫者。
(5)、麦家：“朗读者”，从情欲出发，一路拷问，痛苦但解毒
(6)、他是她在经历凉薄的人世之后，重新获得的对这个世界的信任。
(7)、 爱情：从她的睛里流出了无声的眼泪……
(8)、玛格丽特热泪双流，她发誓保护阿尔芒的名誉，并与他断绝一切来往。
(9)、 咏叹调：“啊，也许，他就是我要寻的那个人，也许就是我生命中的真爱”。咏叹调重在旋律上，旋律攀升到最高音，并且它是小调式的，明媚艳丽又不失细腻。卡巴耶柔美的弱音表现内心矛盾与挣扎最迷人。
(10)、她受到了病魔带来的痛苦。虽然已经是四月的天气了，但她穿的还是冬天的衣服。
(11)、 接下来，阿尔弗莱德走向前，向仰慕已久的薇奥莱塔表白，唱起咏叹调《美丽的一天》(UnDiFelice)，舒缓的三拍子节奏，大部分是大调式，穿插一点点小调式。1982年多明戈版阿尔弗莱德真挚的表白，爱情多美啊！眼看薇奥莱塔就快被感动，但她又表现出意绪难平不可捉摸的心思，像墙头草那样飘忽不定，事实上她没那么容易被征服。这段男声唱段有节奏明显变慢之处，是浪漫主义时期重要的作曲表现手法，称为“弹性速度”(TempoRubato)，灵活运用自由节奏和变幻无常的速度是浪漫派表达音乐情感的一种方式，用变化的“弹性速度”慢下来，抒情地表达，再提速跟上原来的节奏。待唱到“Mystery”这个词时转入了小调，这里速度变慢了，这时，薇奥莱塔要加入唱了，她的声音会怎样？她跟阿尔弗莱德的音乐有什么不同？她的音乐更快，更明亮，音区更高，出现很多顿音、跳进，作曲家以此手法，用音乐塑造她得过且过、随波逐流的轻佻和风骚形象，她一点也不想要阿尔弗莱德所说的“不可思议的爱”，这是威尔第擅长的。最后谁的音乐引导谁？阿尔弗莱德的音调升了，维奥莱塔的音乐慢了，她跟随他的声音，阿尔弗莱德的音乐在意志的较量中获胜，爱感动了她。
(12)、又是一个春天，阿尔芒来到玛格丽特的墓地，墓前的山茶花像玛格丽特一样，散发着圣洁美丽的芬芳。
(13)、代表作品有《茶花女》等。这部《茶花女》真实生动地描写了一位外表与内心都像白茶花那样纯洁美丽的少女被摧残致死的故事。作者是法国作家小仲马，他的这部巨作在一定程度上是他自己生活的真是写照。
(14)、但更令人激动的是，这次演出改变了中国传统戏曲表演以歌唱为主、舞台背景抽象的演出方式，被视为中国人演绎现代话剧的起点。
(15)、作品通过一个妓女的爱情悲剧，揭露了法国七月王朝上流社会的糜烂生活。对贵族资产阶级的虚伪道德提出了血泪控诉。在法国文学史上，这是第一次把妓女作为主角的作品。
(16)、爱情承受着时代鸿沟不可避免的舆论与责任，又带着跨越阶级差距的无尽勇气与甘愿牺牲，一场注定的悲剧，就在追逐，相爱，分离中，随风而逝。
(17)、玛格丽特为此不得不支使阿尔芒以去见他父亲的名义返回巴黎，而在他返程的时间里与他的父亲相见。
(18)、茶花女得了肺病，在接受矿泉治疗时，疗养院里有位贵族小姐，身材、长相和玛格丽特差不多，只是肺病已到了第三期，不久便死了。小姐的父亲摩里阿龙公爵在偶然发现玛格丽特很像他女儿，便收她做了干女儿。玛格丽特说出了自己的身世，公爵答应只要她能改变自己过去的生活，便负担她的全部日常费用。但玛格丽特不能完全做到，公爵便将钱减少了一半，玛格丽特入不敷出，到现在已欠下几万法郎的债务。
(19)、 1845年的巴黎，正是浪漫主义巅峰时期，巴黎是流动的盛宴，声色犬马，夜夜笙歌，满眼是踏着细碎轻盈的蹁跹舞步与拜倒在石榴裙之下的耳鬓厮磨，明媚艳丽中暗藏着烦恼忧伤。巴黎纷乱的觥筹交错中掩藏着深刻的社会矛盾与思想解放的新启蒙，浪漫主义时期最美的歌声在那里撩拨心弦。一簇簇艳丽的茶花如浪波盛开，开花一尺盈，花残落尽不忍睹，明艳美丽终究抵不过命运的作弄。于此，茶花女生命稍纵即逝，是否也会颇感尘世之美何其短暂，外在之美如波修斯在《哲学之慰藉》中所说，其“倏忽而逝，速于春芳之消歇”。舞榭歌台，风流总被雨打风吹去！所幸威尔第以音乐方式描摹这个世界，为我们留下唱尽爱恨情仇的《茶花女》。
(20)、孤单的玛格丽特，卧病在床无法起身，日日带着思念与悔恨，盼着，望着。
(1)、阿尔丰西娜曾与小仲马热烈地相爱过，或许是因为，很少有人相信一个妓女会有真正的爱，所以，他们的感情终究走不到最后。
(2)、等女孩在他的视线里消失，他才能挪动脚步，向店铺的小伙计打听出女孩的名字：玛格丽特·戈蒂埃。
(3)、陈思和以为，与其说《茶花女》在文学艺术的价值上对中国现代文学有怎样深刻的感召，不如看成小仲马所揭露并批判的法国黑暗社会现实，与中国当时“损不足以补有余”的状况有颇多相似。“它本质上就是才子佳人、门第之见的通俗故事，中国由古至今相类似的爱情传说、小说不胜枚举。”
(4)、有这样一类作家，他们毕生的创作就像一个自我了解的过程，如我们之前介绍过的三岛由纪夫和杜拉斯，或者小仲马。
(5)、玛格丽特像个十岁的女孩一样，在草地上奔跑，追一只蝴蝶，有时候她在草坪上一坐就是一个小时，凝望一朵普通的花。
(6)、《茶花女》19 《茶花女》20 《茶花女》21
(7)、她身上从未有世俗的风尘气，总是带着一种只有公爵夫人才有的微笑。高雅，冷清，从不刻意讨好任何人，即使对待能够给予她钱财的老公爵也是如此。
(8)、它讲述了一个不幸沦落风尘的烟花女子玛格丽特与中产阶层的青年阿尔芒的动人爱情故事。
(9)、可怜的玛格丽特在一次次无情的打击下，病情越来越重，大家都把她忘了，她失掉了财源。临死前，债主们都来了，带着借据，逼她还债。执达吏奉命来执行判决，查封了她的全部财产，只等她死后就进行拍卖。弥留之际，她几次叫着阿芒的名字，“从她的眼里流出了无声的眼泪”。死后只有一个好心的女邻居米利为她入殓。当阿芒重回巴黎时，她把玛格丽特的一本日记交给了他。从日记中，阿芒才知晓了她的高尚心灵。“除了你的侮辱是你始终爱我的证据外，我似乎觉得你越是折磨我，等到你知道真相的那一天，我在你眼里也就会显得越加崇高。”
(10)、作品通过一个妓女的爱情悲剧，揭露了法国七月王朝上流社会的糜烂生活。对贵族资产阶级的虚伪道德提出了血泪控诉。在法国文学史上，这是第一次把妓女作为主角的作品。
(11)、就是在这样的现实面前，玛格丽特答应了阿尔芒父亲的请求，和他的儿子一刀两断。
(12)、《茶花女》是法国作家亚历山大·小仲马创作的长篇小说，也是其代表作。故事讲述了一个青年人与巴黎上流社会一位交际花曲折凄婉的爱情故事。
(13)、尤其是，在之前她病重的时候，他每天都来探望她的病情，却只是留下问候，并没有冒然打扰她的生活。
(14)、光照要求。强光的直射会造成茶花女月季的死亡。春秋两季，光照供应充足即可。夏季光照过于强烈，要做好遮阴措施。
(15)、不可否认，爱情可以让一个堕入混沌的人重获新生。
(16)、他开始出入巴黎的上流社会，整日与女人厮混，无法跟他并肩的女工人卡特琳娜和孩子，最终无情的被他抛弃遗忘。
(17)、在信中玛格丽特说，要与阿尔芒分手，因为自己找到了新情人。那夜的风很狂，雨也很狂，显得阿尔芒的爱也那么轻狂。
(18)、病中的玛格丽特当然记得这段时间里每天都会到来的问候，因为那是她的那些情人们在听闻她患病一个个鸟兽散后，她所获得的唯一不带铜臭气味的关怀。
(19)、 女高音：薇奥莱塔角色糅合花腔女高音、抒情女高音、戏剧女高音所具备的音色与音区，女高音需具备完美的声音驾驭能力，既要绝代美貌又要忧伤带希望地演绎，有时病恹恹还得斜躺着各种姿势唱，如何保持音质？炫技完还得如何优雅地死，引得观众泪沾衣襟，实际上找到这样完美的女高音太难了，可见茶花女角色的难度。第一幕有大量的花腔与特别高的音，薇奥莱塔需要有花腔女高音的华丽和戏剧女高音的力量。花腔女高音是音域最高的类型，音色明亮而清晰。戏剧女高音需要超大的嗓门，强力又清晰的颤音。第二幕她与阿尔弗莱德来到巴黎郊外过一段美好的生活，清新自然的地方，自然用的是朴实的抒情唱法，抒情女高音嗓音甜美而圆润。优秀的女高音让我们感兴趣的是控制声音的能力，比如弗莱明她好像能稳住一个音，然后任意操纵它，让它变慢，或者飞奔，也许她的嗓音不是最洪亮的，也不是音色最丰富的，但她控制声音的能力相当强；而1980年的萨瑟兰在所有音域上都非常清晰有力。
(20)、《茶花女》13 《茶花女》14 《茶花女》15
(1)、为何一部通俗的爱情小说会在崇尚域外科学译作的晚清有如此深远影响?
(2)、对于爱情，很多人有一种偏颇的观念：你爱我，就要为我做些什么。
(3)、小说的主人公，阿尔芒的恋人。美丽纯洁，善良无私，文雅端庄，她虽落风尘。但仍然保持一颗纯洁的心灵和独立的人格，向往真正的生活和爱情。
(4)、阿尔芒在玛格丽特死后，知晓了全部真相。这些血与泪的剖白，玛格丽特都写在日记中，从字字句句真切有力，到声泪俱下无法握笔。
(5)、关于爱情的警世格言再多，都比不上朴实无华的真情流露，千言万语都抵不过心中真实的悸动。我想这便是玛格丽特用一生留给我们的箴言：勇敢去追，勇敢去爱，爱到淋漓尽致，方能此生无悔。
(6)、《茶花女》16 《茶花女》17 《茶花女》18
(7)、主人公玛丽生性偏爱茶花，每逢外出，随身必带茶花，其颜色时红时白。据说，这是她暗示客人的信号：红色表示这一天不能接待客人；白色则意味欢迎来访。或许这正是“茶花女”得名的由来。
(8)、这个世界上那些最坚贞的爱情里，往往都包含着巨大的忍耐和牺牲。